川剧，俗称川戏，中国最古老的戏曲之一，流行于川渝以及云贵部分地区，是融汇高腔、昆曲、胡琴、弹戏和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。
自唐代起，川剧就有“蜀戏冠天下”的说法，其高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，颇具地方特色。同时帮腔的方式多样，意味隽永，引人入胜。川剧语言生动活泼，幽默风趣，充满鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息和广泛的群众基础。
红，用来形容川渝的颜色；辣，用来形容川渝的味道。人们品一盅五粮液，醇和浓香，涮一把红汤锅，热辣川渝。勤劳智慧的人们将包容与进取，高声唱入了川剧，器乐帮腔，是讲不完的巴蜀奇事，妙语连篇，是唱不尽的川渝颂歌。
说到川剧，神秘莫测的“变脸”好似成为了代名词，抹吹之间，脸谱就换了个颜色，观众乍一瞧见，可谓是惊诧万分，令人在感受变脸绝活儿的神奇之余还不由得惊叹。
川剧脸谱不仅带给人美的享受，还极富深刻的艺术内涵，它凭借自身独树一帜的文化魅力散发出璀璨的光芒，在百花齐放的中国戏曲脸谱界也毫不逊色。
“悲剧”在川剧中极有特色，喜剧独树一帜，凡是情感波折、内心激变之处，变脸皆有用武之地，它以其怪诞狰狞的面相变化表现出人物内心不可名状之律动，作为一种对人物内心非常独特的表现手法，极大增加了川剧本身的表现力，愈发张弛。古有孙悟空七十二变，今有川剧变脸千变万化，有人说，在四川不能不吃的是油辣辣的火锅，不能不看的是活脱脱的变脸，一张诉过往，一张创未来，剩下的就是根深蒂固在文化里的血脉。
一生戏曲梦，只为留住文化根。
排练不易，几乎每一位“00后”演员都为川剧哭过，“想家了会哭，排练身体压疼了会哭，在我们这里哭并不丢人，大家都哭过。”
台下十年功只为了台上的一分钟，无论曲种，演员们严苛的训练，只为把戏曲最精华纯粹的一面展现给大家。
而实际上，随着社会发展，电视剧、电影等艺术形式逐渐成为主流，川剧等传统文化在当代年轻人中的人气逐渐走低，看川剧的人越来越少，学川剧的人越来越少，爱川剧的人越来越少。
川剧中戏曲的剧情起承转合，正如川剧演员的一生，时而大起，经常大落。他们在台上，有时演戏，有时自己。
